Claude Fable 5.2、物理モデリング音源で金管の唇まで再現

Claude Fable 5.2は、コーディング・科学研究・ハードウェア設計向けの新モデルとして2026年11月9日に発表された。発表に並ぶ実例の中に、音楽や音響は出てこない。

個人開発者のきしだ氏は、ここに目をつけた。楽器の音を物理現象の計算だけで作る音源を、Fable 5.2に実装させ、作曲までさせてみた。結果は前モデルOpus 5.5よりはっきり進んでいて、金管楽器では唇の振動まで再現し、運指を変えずに音を変える奏法まで成立した。

この検証はAnthropicの公式発表には含まれていない。きしだ氏のブログ記事(2026年11月13日公開)で紹介されている、個人による検証の記録だ。

録音ではなく物理法則で音を作る

「物理モデリング音源」とは何なのか。シンセサイザーには、録音した音をそのまま鳴らすサンプルベースの方式がある。物理モデリング音源はこれとは別で、弦が振動する、空気が管の中で共鳴するといった物理現象を数式で再現し、音をその場で計算して作る方式を指す。

きしだ氏が最初に試したのは弦楽器だった。バイオリンなどの物理モデリング音源を作らせ、モーツアルト風の弦楽四重奏を作曲させている。指示していないのにソナタ形式になり、転調まで入っていたという。弓で弦をこすったときの音の立ち上がりは計算が難しく、ノイズを加えて代替した。市販の物理モデリング音源でも、音の出だしだけ録音を使う製品が多いとブログでは説明されている。

Opus 5.5にも同じ条件で作らせたところ、音がつながってしまい、伴奏も単純な刻みにとどまったという。ここまでは弦楽器という1ジャンルの話だが、同じ物理モデリング方式を金管楽器に適用したとき、もっと大きな変化が起きた。

金管楽器で起きた飛躍

金管楽器では何が起きたのか。最初の実装は、トランペット3本・ホルン2本という編成だった。ところが音がぶつかって耳障りになり、構成を整理することになった。トランペット2はデチューンしたトランペット1と実質的に同じ音になっていて、コーラスのように不自然に響いていたという。編成を絞った段階でも、唇のシミュレーションがなく「ブザーを拡声したような音」だった。きしだ氏はこう振り返っている。

金管楽器は、指ではなく唇の張りと吹き込む息の強さで音の高さを変える楽器だ。弦楽器のように弦を指で押さえて音程を決めるのとは仕組みが違う。唇を質量とバネの系としてシミュレーションに組み込んだところ、管全体が息と唇の張りに応じて伸び縮みする楽器として振る舞うようになった。これによって、運指を変えずに倍音だけを切り替えて音を変える「リップスラー」という金管特有の奏法が再現できたという。

指ではなく唇の張りと息の強さで音を変えるという、金管楽器の仕組みそのものがプログラムの中でも成立するようになったということだ。

きしだ氏はこの実装を使って「真鍮の夜明け」という行進曲を作り、5人の金管奏者が演奏するデモページを公開している。実際に開いて確認すると、サンプル音源は一切使わず、唇の振動・息の流れ・管内の圧力波をブラウザの中でその場で計算していると説明があった。楽器をクリックすると音のオン・オフが切り替わり、Shiftを押しながらクリックすると管の内部が見える。ASDFGHJKのキーで鍵盤のように試奏もでき、残響やビブラートの強さも調整できる。

自分はここで、「唇のシミュレーションがなかった」という一見小さな欠落が、楽器としての振る舞いそのものを壊していたという点に驚いた。パラメータを一つ足しただけに見えて、実際には金管楽器が音を作る原理ごと作り直されていたことになる。

金管でこれだけの変化が起きたのなら、ほかの楽器はどこまで再現できたのか。

ほかの楽器はどこまで再現できたか

ピアノやギターでは、どこまで再現できたのか。きしだ氏は、この2つでも同じ検証を続けている。当初の課題と、直したあとの状態を並べると次のようになる。

弦楽器・金管・ピアノに共通するのは、物理的な欠落を一つ直すと、楽器全体の鳴り方そのものが変わるという点だ。ピアノでは、この実装をもとにベートーヴェン風のピアノソナタを3楽章構成で作曲させ、第2楽章は「悲愴」のオマージュのように聞こえたという。MIDIを読み込める機能も追加している。

クラシックギターでは、ナイロン弦と鉄弦で音色が変わることも確認できたという。ボサノバギターソロを指定すると、ボサノバらしい演奏になった。エレキギターでは、ハムバッカーを追加してバッキングに使い、小節単位でコーラスをかけてアルペジオに変えるなど、部分的な編集もできている。

この比較は、同じプロンプト・同じ条件を揃えた実験ではない。きしだ氏自身の聞き比べによる判定も混ざっている。それでも、ピアノ版のOpus 5.5はピアノ音源が弱く、曲の構成も単純だったとブログでは評されている。

ここまでは、うまくいった側の結果だ。一方で、同じ検証の中でまだ機械的な響きが残った楽器もある。

まだ難しい領域

どこがまだ機械的なままなのか。木管は、既存の弦楽器・ピアノの実装を流用し、テナーサックス・ピアノ・ウッドベースによるジャズトリオを「テーマ→ソロ→テーマ」の構成で作らせている。

• フルート: 息の成分を増やして吹奏感を出そうとしたが、機械音のような響きになった
• サックス: 音が整いすぎていて、きしだ氏は専用音源「SWAM Saxophones」のアルトサックスと比較している
• ボーカル: 作成途中の序盤はかなり聞き取りにくかったが、自動で補正され、完成時には聞き取れるレベルになった

木管とボーカルは、息の流れや声帯の振動のように、物理現象の変化がより細かい部分に表れる楽器だ。弦をこする・唇を震わせるといった比較的大きな動きを再現した弦楽器や金管に比べ、細かい空気の乱れまで扱う必要がある。その分、まだ機械的な響きが抜けきっていないと見ることができる。

まとめ

個人開発者による検証で、Claude Fable 5.2は物理モデリング音源という専門領域でも、前モデルOpus 5.5より明確に進んだ実装ができた。核心は金管楽器の唇のモデル化で、指ではなく唇と息で音を変えるという楽器の原理ごと再現された点にある。一方で、フルートやサックスのような木管、そしてボーカルは、息や声帯の細かい振動を扱いきれず、まだ機械的な響きが残っている。

Fable 5.2自体の提供条件や料金は、Pro・Team契約者が追加料金なしで使えるという発表時点の内容から変わっていない。